创造力之死的时代，拿什么来拯救公众号

　　今年有两种体裁的作品在写作领域非常盛行：一种是科幻，另一种是非虚构。

　　前者的代表是郝景芳《北京折叠》，后者以《太平洋大劫杀》最为突出。《北京折叠》一出，一片赞誉之声。而后者在商业上的成功(据媒体报道乐视已花100万将电影版权买下)，更是引发了不少同行们的争相模仿。

　　但很可惜，几乎没什么可复制性。

　　不仅如此，前段时间行业内还闹出了一个笑话，说一篇在朋友圈里流传甚广的非虚构作品《1986，生死漂流》竟然是“抄袭”《长江漂流探险日记——1986》的，对此《南方周末》还特别发表了一篇标题为《年轻人，别太着急了》的文章。

　　不论是科幻还是非虚构，某种程度上都是创造力之死的表现。对现实失望，对过去缺乏兴趣，对深层次的逻辑缺乏探讨。要么沉迷在一个自我构建的世界，要么将一个自认为真实的世界展示给大家看。

　　作为一个假装写字的人，我很能理解内容创造者们的困境。

　　受于“体面挣钱”和公众号阅读量低和增粉难的限制，不得不来点猛料，“搞个大的”。

　　“卖版权”确实是内容创造者最体面的挣钱方式之一。但这个版权来的太慢，耗费的成本和精力太高，无持续性可言。唯一的好处就是能够做成IP。而且只要内容精彩，都能卖个好价钱。理论上来说，它被验证是可行的。

　　就是这样一种似乎可行的道路，在微信的生态里似乎也被堵死了。

　　音频、短视频、长文+表情包……即便是不断地搔首弄姿，粉丝也不见得有多少增长。不管怎么坚持，如何做到有情怀，要想商业化，最后不得走向讨好年轻人，向低龄化、卖萌、自嘲、自黑的方向进展。

　　不知道这种状态还会持续多久，我乐观地估计大概还需要持续半年到一年。在一个创造力之死的时代，拿什么来拯救公众号?

　　我想大概也只剩蹭热点了吧。